Müzeler, sergiler ve galeriler için LED aydınlatmanın özellikleri

Müze salonları için aydınlatma, birçok yönden diğer seçeneklerden farklıdır. Işık sayesinde serginin nesnelerine odaklanabilir, gerekli atmosferi yaratabilir ve ziyaretçilerin dikkatini kontrol edebilirsiniz. Aynı zamanda bu yön için oluşturulmuş temel kurallara uymak ve güvenli lambalar kullanmak önemlidir.

Müzelerde aydınlatmanın işlevi nedir?

Müzeler veya sergiler için aydınlatma planlarken ve kurarken hatalardan kaçınmak için, bunun ne için olduğunu ve hangi görevleri yerine getirmesi gerektiğini anlamanız gerekir:

1. Her bir sergiyi vurgulama ve buna dikkat çekmek. Bu durumda aydınlatma, nesneyi en uygun ışıkta sunacak ama aynı zamanda algıyı bozmayacak şekilde seçilir.
   Müzede, aydınlatmanın ana odak noktası sergilerdir.
2. İyi görünürlük sağlamak her insan için. Bu, yalnızca sergilerin ve diğer nesnelerin aydınlatılması için değil, aynı zamanda hareket sırasında güvenlik ve tüm tehlikeli bölgelerin tahsisi için de geçerlidir. İnsanlar kendilerini maruz kalmaya kaptırdıklarında basamakları, zemin yüksekliği farklılıklarını ve diğer nüansları fark etmeyebilirler.
3. Işık tablolara zarar vermemelidir ve diğer sergiler. Bunun iki nedeni olabilir - çok fazla radyasyon boyalar veya dekoratif kaplamalar üzerinde kötü bir etkiye sahiptir veya yakın aralıklı lambalardan yayılan ısı yavaş yavaş yüzeyi tahrip edecektir.
   Arka ışık, ayrı küçük modüllere monte edilebilir.

Diyotların artıları ve eksileri

Müze LED aydınlatması, onu bugün en popüler hale getiren diğer seçeneklere göre bir dizi avantaja sahiptir:

1. Güvenlik sergileyin. LED'ler neredeyse hiç ısı yaymaz, bu nedenle ürünleri olumsuz etkilemezler. Ayrıca düşük voltajla çalışırlar, bu da yangın güvenliğini arttırır ve kablolar kopsa bile ölümcül elektrik çarpmasını ortadan kaldırır.
   LED aydınlatma tablolara zarar vermez.
2. Tüm seçenekler arasında en düşük elektrik tüketimi. LED'ler ekonomik aydınlatma sağlarken, kalitesi analoglarından daha yüksek olacaktır.
3. Ayarlanabilir parlaklık ve renk sıcaklığı. Aynı armatürleri kullanarak her sergi için en iyi modu bulmak mümkün olduğundan, bu müze aydınlatması için önemli bir avantajdır. Ayarlama minimum zaman alır.
4. Ekipmanın kaynağı 50.000 saat veya daha fazladır.Bu, her zaman açık olsa bile yıllarca sürecek en dayanıklı çözümdür.

LED lambalar kompakttır ve farklı boyut ve şekillerde olabilir; bu, müzeler ve sergiler için de önemlidir.

Eksiklikler arasında, oldukça yüksek bir ekipman fiyatı ayırt edilir, ancak büyük kaynak ve düşük güç tüketimini hesaba katarsak, tüm maliyetler hızla hesabı kapatmak.

Işık takarken nelere dikkat edilmelidir?

Fuarlarda aydınlatmayı planlarken öncelikle aşağıdaki hususları dikkate almak gerekir:

1. Şu veya bu nesnenin veya görüntünün hangi izlenimlere yol açması gerektiğine karar verin. Burada sadece kendi duygularınıza değil, aynı zamanda yazarın fikrine de güvenmeniz gerekir.
2. Tüm sergi için tek bir konsepti takip edin, sunulan ürünlerin özelliklerini dikkate alın.
3. Kullanılabilirliği göz önünde bulundurun doğal ışık, eğer öyleyse, gündüz olduğu gibi serginin algısını da etkileyecektir.
   Doğal renk üretimi, sergi aydınlatması için önemli bir gerekliliktir.
4. İç renk düzeni ve tasarımı. Çevreyi ve özelliklerini gözden kaçıramazsınız. Odaların boyutları ve oranları da önemlidir.

Sergiler üzerindeki etkisi

Herhangi bir aydınlatma, ısı ve belirli bir dalga spektrumu yaydığı için tablolara veya diğer ürünlere zarar verebilir. Boya üzerinde en kötü etki ultraviyole ve mavi radyasyon, bu nedenle onları spektrumdan çıkarmak daha iyidir.

Bu bakımdan ideal LED'ler, çünkü onlarla rengi ayarlamak ve tüm olumsuz etkileri en aza indirmek kolaydır. Ayrıca çok ısınmazlar, bu nedenle lambalar oldukça yakın bir mesafeye yerleştirilebilir.

dikkat yönetimi

Ayrı bir alanın daha parlak seçilmesi nedeniyle, ziyaretçinin dikkatini oraya çekmek zor olmayacaktır. Bu, insanların belirli bir sırayla bir nesneden diğerine hareket etmesi için genel hareket yönünü ayarlamanıza olanak tanır. Uygun düzenleme ile, öğeler ayrı parçalar olarak değil, tek bir koleksiyonun parçası olarak algılanır.

Işığın parlaklığını seçerken çok hevesli olmamalısınız çünkü dikkati üzerinize çekmeniz, yanlış seçim nedeniyle görmede rahatsızlık yaratmamanız veya algıyı bozmamanız gerekir. renk sıcaklığı.

Işık yardımıyla bir kişinin dikkatini kontrol etmek kolaydır.

Işık yönü ve gölge

Işık, üst, yan, ön veya başka herhangi bir tarafa yerleştirilmiş belirli bir nesneden gelir. Bu nedenle algı değişir, bu nedenle herhangi bir öğeyi veya resmi doğru bir şekilde vurgulamak için genellikle farklı yönlerden birkaç lambaya sahip olmak gerekir.

Sergi nesneleri, geçen insanlar tarafından gizlenmemelidir. Güneş ışınları ışığın uyumunu bozabileceği ve algıyı bozabileceği veya kamaşma ve yansıyan ışınlar nedeniyle görsel rahatsızlık yaratabileceği için varsa galerideki doğal aydınlatmayı da hesaba katmalısınız.

Müze aydınlatması için belirlenmiş standartlar

Yasal düzenlemelerle belirlenen aydınlatma standartlarına uyulmalıdır.

1. Suluboya, tekstil ve gazete kağıdı için minimum aydınlatma 50 süit.
2. Yağlı boya tablolar yoğun bir ışıkla aydınlatılıyor. 150 Lüks
3. Mücevher ve metalleri gösterirken norm 500 lüks.

Bu arada! Günümüzde önemli bir nokta, aydınlatmada ultraviyole radyasyon oranını azaltmaktır.

Doğal ve yapay aydınlatmanın entegrasyonu

Odada pencereler varsa ve doğal ışık maruz kalmaya zarar vermiyorsa, nesneleri pencerelerden aydınlatılmayacak şekilde düzenlemeniz gerekir. Aydınlatma yoğunluğunu kontrol etmek için, genellikle pencere açıklıklarına panjurlar yerleştirilir veya karartma perdeleri asılır.

Salonda ultraviyole radyasyondan korkan resimler veya diğer eşyalar asılırsa, hiç pencere olmaması daha iyidir. Açıklıklar kalın perdelerle kapatılır ve cama yansıtıcı bir film yapıştırılır.

Müze, sanat galerisi ve sergi salonlarının aydınlatmasında kullanılan teknikler

Aydınlık odalarda, tablolar yine de öne çıkıyor.

Çok sayıda seçenek olabilir, hepsi serginin özelliklerine bağlıdır. İzlenecek önemli alanlar vardır:

1. Konuya dikkat çekmek için ışık ve gölge kontrastı.
2. Olağandışı ışık geliş açısı nedeniyle genel arka plana karşı vurgulama.
3. Dinamik arka ışık - modern pozlamalar için uygundur.
4. Oda aydınlıksa, aydınlatmada hafif bir fark.
5. Nesnenin tüm alanı üzerinde ışık insidansının homojenliğini sağlamak.
6. Bisiklet parlaklığı.

Genel bir konsept geliştirmek ve ona bağlı kalmak en iyisidir.

Videodan öğreneceksiniz: Müzenin içi ve raylardaki mağaza için 4 gizli aydınlatma tekniği.

Müzeler ve sergiler için aydınlatma, tüm nesneleri vurgulamalı, onlara dikkat çekmeli, ancak aynı zamanda boyaya veya imalat malzemesine zarar vermemelidir. Yerleşik normları takip etmek ve lambaları çok yakına koymamak önemlidir.